乐理

一般是指音乐理论中的基础部分，也就是“基础乐理”。音乐理论简称"乐理"，包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。还有相对来说比较高级的----和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。

音

音是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。

音的性质

• 音的高低：物体在一定时间的振动次数（频率）。振动次数越多，音越高；振动次数越少，音越低。

• 音的强弱：振幅越大，音越强；反之，振幅越小，音越弱

• 音的长短：音的延续时间的不同。音的延续时间越长，音越长；音的延续时间越短，音越短。

• 音色：音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定

在音乐表现中非常重要，其中以音的高低和长短最为重要。对于一首歌，不管人声演唱还是乐器演奏，声音是小是大，也不管演奏时用什么调，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。如果这首歌的音高或音的长短有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。

分类

根据音振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中使用的主要是乐音，但噪音在是音乐表现中必不可少。如架子鼓发出的声响就是一种噪音，不过，这种噪音有一定的规律。

音级

乐音体系中的各音叫做音级。

• 基本音级：七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母(CDEFGAB)和唱名(do re mi fa sol la xi)两种方式来标记的。

• 变化音级：升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明；降低半音用“降”或“b”来表明；升高全音用“重升”或“※”来标明；降低全音用“重降”或“bb”来标明；还原用“n”表示。

音阶

从以某个音高为起点（主音），按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。

• 自然七声音阶 do re mi fa sol la xi (CDE#FGAB)

音程

音程指两个音级在音高上的相互关系，就是指两个音在音高上的距离而言，其单位名称叫做度。两个相邻的具有同样名称的音（包括变化音级）叫做八度。音程有大小增减纯之分，这些名字的用法也有相应的规定：在大和纯的基础上再加半音的，叫做增；在小和纯的基础上再减半音的，叫做减。在大的基础上减半音叫小，在小的基础上加半音叫大。

• 距离0个半音：纯一度（DO-DO、MI-MI）

• 距离1个半音：小二度（MI-FA）、增一度（DO-#DO）

• 距离2个半音：大二度（DO-RE）、减三度（#RE-FA）

• 距离3个半音：小三度、增二度

• 距离4个半音：大三度、减四度

• 距离5个半音：纯四度

• 距离6个半音：增四度、减五度

• 距离7个半音：纯五度

• 距离8个半音：小六度、增五度

• 距离9个半音：大六度

• 距离10个半音：小七度

• 距离11个半音：大七度

• 距离12个半音：纯八度

全音 半音

钢琴上，相邻的两个琴键（包括黑键）为半音关系，而中间隔了一个琴键的两个音为全音关系。

由两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音。自然半音可以由基本音级形成，也可以由变化音级形成，或由基本音级与变化音级形成。 由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音。自然全音和自然半音一样，可以由基本音级形成，也可以由变化音级形成，或由基本音级别变化音级形成。

• 自然半音 e-f，#e-#f，#g-a，g-ba，xg-#a，bg-bba

• 自然全音 c-d，#c-#d，e-#f，be-f，#e- xf，bbe-bf

• 变化半音 c-#c，#c- xc，bbd-bd，#d- bf，xc-be，#c- bbe

• 变化全音 c-xc，bbd-d，bd-#d，#c-be，xc-e，c-bbe

音数

音程所包含的全音、半音数目，叫做音程的音数。音程用分数、整数标记（1/2为半音，1为全音）。

调式

在音乐中，按照一定的关系连结在一起的许多音（一般不超过七个），组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系就叫做调式。

大调式

大调的组成规则是 每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』。依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例：

I　II　III　IV　V　VI　VII

全音　全音　半音　全音　全音　全音　半音

C大调（C Major）是一个于C音开始的音乐的自然大调，组成的音有C，D，E，F，G，A，B，是一个没有升号和降号的调。

每个大调都有七个音，你看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为“主音”，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为“导音”。

升级大调

• 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个“全全半”的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为“RE、MI、#FA、SOL”，其中的FA需要升半音来做成“全全半”音型，因此这个大调就是：此大调的主音是SOL（这位种说法是有问题的，SOL是唱名不是音名，大调的主音唱名都是DO），所以调名就是G大调，调号是#FA。

• 以G大调为基础，一个大调应有两个音型，把G大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、#FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE： 这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是#FA与#DO。

• 以D大调为基础，一个大调应有两个音型，把D大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA：这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是#FA、#DO与#SOL

由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI，列表如下：C　G　D A E B #F #C。

C大调： C， D， E， F， G， A， B， C，
G大调： G， A， B， C， D， E， #F， G，
D大调： D， E， #F， G， A， B， #C， D，
A大调： A， B， #C， D， E， #F， #G， A，
E大调： E， #F， #G， A， B， #C， #D， E，
B大调： B， #C， #D， E， #F， #G， #A， B，
F大调： F， G， A， bB， C， D， E， F

降级大调

• 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调后面的音型留下前面的DO、RE、MI、FA，然后前面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型： 这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI。

• 以F大调为基础，在一开始去掉F大调后面的音型，保留前面的音型，在向前接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI

依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：C F 降B 降E　降A 降D 降G 降C。

注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是“同音异名”造成的。

小调式

小调与大调相比可就简单多了，每一个大调都有一个附属的小调，而且这个附属小调所用的调号是共用该大调的调号，我们可以将小调看成是"寄生"于大调的另一种音阶。将该大调的主音向下移小三度就可以找到小调的主音了。 十二平均律小调口决是：全半全全半全全

• 以c大调为例，其附属小调就是a小调了。本例中下面那一行就是c大调的附属小调a小调，确定了主音是LA后，向上排7个自然音上去，因为c大调没有任何的升降记号，所以a小调也就没有任何的升降记号。c大调是：CDEFGABC a小调就是：ABCDEFGA

• 本例是二个升记号的D大调，附属小调就是b小调，其他的音往上推，因为调号都写在前面了，所以不用去想哪个音要升或要降了。这种小调称为自然小音阶，在作曲中并不常用。D大调是：DE#FGAB#CD,b小调就是：B#CDE#FGAB

小调分“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”、“现代小调”四种

记谱法

记录乐曲的方法叫做记谱法。乐谱是记录音乐的工具，正确的记谱对创作和表演都十分重要，要学习音乐就必须掌握记谱法。

• 简谱：它用阿拉伯数字（1、2、3、4、5、6、7）记录音的高低。在数学之后或下面加用横线表示音的长短。由于这种记谱法简单明了，故称“简谱”。它曾流行于日本，于清末民初时传入我国，在我国的音乐普及工作中起了相当大的作用。

• 五线谱